O design gráfico é tanto uma arte quanto uma ciência. Ele exige criatividade por parte do designer gráfico para produzir um design bonito. Ao mesmo tempo, o designer gráfico deve seguir uma abordagem sistemática para o fluxo de trabalho, a fim de garantir que o resultado final atenda às especificações do cliente e seja entregue no prazo.
Tenho certeza de que você já possui o talento criativo necessário, tudo o que precisa é de um excelente fluxo de trabalho de design gráfico para garantir que o resultado final atenda e supere as expectativas dos seus clientes e partes interessadas — este guia mostrará como fazer isso.
O que é design gráfico?
O design gráfico é o processo de combinar texto e imagens para comunicar uma mensagem. É essencial para empresas que precisam manter a visibilidade para gerar leads e convertê-los em clientes pagantes. Com visuais atraentes, as empresas podem direcionar tráfego para sua marca. As empresas também podem se conectar com seus clientes potenciais e clientes em um nível mais pessoal. Isso ajuda a garantir as vendas.
As empresas já reconhecem a importância do uso do design gráfico. De fato, de acordo com a Piktochart, 81% delas relataram usar design gráfico em vários formatos. Os formatos visuais mais comuns usados nas empresas são gráficos para mídias sociais, apresentações, vídeos, folhetos e brochuras e pôsteres.
Então, isso significa que, enquanto as empresas usarem recursos visuais, tudo ficará bem? Na verdade, não. O conteúdo visual deve ser criado da maneira certa para que produza os resultados desejados. A única maneira de produzir conteúdo visual corretamente é implementar uma abordagem sistemática ao fluxo de trabalho de design gráfico.
Além disso, com o fluxo de trabalho certo e as ferramentas adequadas, é claro, você não garante apenas a qualidade do seu design. Você também melhora a eficiência e a produtividade.
Otimize seu fluxo de trabalho de design gráfico: 7 etapas a seguir
Vamos ser claros. Cada empresa ou designer terá seu próprio fluxo de trabalho de design. Na Lform, por exemplo, onde nos especializamos em fluxos de trabalho de web design, temos um fluxo bastante simples.
Todos os projetos começam com uma fase de “descoberta”. Ela consiste em uma reunião inicial (geralmente longa) em que aprendemos quem é o cliente e quais são seus objetivos, além de discutirmos a melhor abordagem geral para o projeto. Em seguida, fazemos nossa devida diligência e começamos a criar documentos de apoio.
Pode ser a criação de um mapa do site descrevendo a estrutura de um site, a análise dos concorrentes, a pesquisa sobre SEO ou uma série de outras coisas.
Depois de fazer a descoberta, começamos a reunir conceitos para qualquer que seja o resultado do projeto. Por exemplo, talvez você esteja concluindo um wireframe para um projeto de UI/UX (no caso da web) ou criando um esboço e buscando conteúdo para algo como material impresso.
Um aspecto fundamental que diferencia a Lform é que produzimos “quadros de visão”. Os quadros de visão têm como objetivo estabelecer um estilo de design, um tom de redação e uma “sensação” de marca. Por exemplo, você pode ver abaixo uma pequena maquete para nosso cliente, Hockmeyer:
Por fim, entramos em produção assim que o cliente aprovar todos os produtos finais em questão. Isso pode ser tão simples quanto fornecer arquivos de design e fontes para uma impressora (como um cartão de visita), produzir várias versões de um produto final (se, por exemplo, estivermos criando um anúncio ou folheto) ou pode ser tão complicado quanto entrar em desenvolvimento total com uma reformulação de site.
Seja qual for o fluxo de trabalho, você perceberá que as etapas básicas são as mesmas.
Se você ainda não tem um fluxo de trabalho, seja você um designer gráfico criando um visual para um cliente ou um departamento gráfico interno, aqui estão as etapas para um bom fluxo de trabalho de design gráfico que você pode seguir para concluir seus projetos:
Etapa 1. Dê uma olhada no briefing
Para iniciar seu processo de design gráfico, você deve revisar o briefing criativo do projeto.
O briefing de design é um conjunto de instruções sobre o seu projeto de design gráfico, geralmente fornecido pelo cliente ou pela gerência, que molda todo o seu fluxo de trabalho de design gráfico. Você precisa entender as instruções do cliente e garantir que todos os envolvidos estejam alinhados antes de mergulhar no trabalho de design propriamente dito.
E é sua responsabilidade, como designer, garantir que o briefing do projeto forneça todas as informações importantes necessárias para o projeto.
Essa é uma etapa crucial, especialmente para construir um bom relacionamento e mostrar seu profissionalismo e experiência como designer. Evite ser aquele designer que liga para confirmar prazos, datas de entrega ou paletas de cores muito tempo depois de o projeto ter sido atribuído.
A melhor maneira de evitar isso é criar um modelo de briefing que você possa usar para verificar. Você pode pegar emprestadas ideias sobre os detalhes a serem adicionados ao seu briefing de design a partir de projetos semelhantes nos quais já trabalhou.
Mas há detalhes essenciais que você nunca deve deixar passar, como:
- Informações básicas sobre a empresa: o nicho, a base de clientes, os perfis dos clientes e o público-alvo. Você também precisa saber com quem entrar em contato em caso de dúvidas. Isso inclui os parceiros da empresa, como o provedor de hospedagem na web, se você estiver criando um gráfico para um site, por exemplo.
- Tipo de projeto: Que tipo de projeto é esse? Pode ser um design de logotipo, design de produto ou criação de pôster.
- Diretrizes da marca : como a marca deve ser representada? Portanto, os detalhes da marca, como a fonte exclusiva, as paletas de cores e o posicionamento do logotipo, devem ser especificados.
- Objetivos do projeto: O que a empresa espera alcançar com o conceito que você criar? Além disso, como eles medirão o seu sucesso?
- Orçamento: Quanto eles estão dispostos a gastar no projeto?
- Prazos: Quanto tempo se espera que o projeto demore?
Aqui está um excelente exemplo de um modelo de fluxo de trabalho simples para a Nike que você pode usar para criar seu modelo de briefing criativo.
Ao criar seu modelo de briefing, o ClickUp’s Docs é uma das ferramentas que você deve considerar usar. Ele permite que você crie e salve seu modelo de briefing de design no Docs.
O produto permite adicionar recursos como tabelas e marcar páginas para formatar seu documento. É uma ferramenta de colaboração de documentos que permite que você e sua equipe editem o documento em tempo real. Você pode compartilhar esta página do Doc com clientes ou outras partes interessadas por meio de um link público ou privado.
Por fim, você pode integrar o documento às tarefas em seus fluxos de trabalho de gerenciamento de projetos.
Depois de receber todos os detalhes do briefing do projeto, certifique-se de compreender cada requisito e esclareça todas as dúvidas nesta fase inicial.
Lembre-se de que seu briefing será seu ponto de referência durante todo o processo de design gráfico.
Etapa 2. Pesquise o tema
O briefing criativo do projeto fornecerá muitos detalhes sobre um projeto específico. São informações essenciais, mas não são todas as informações necessárias para apresentar um conceito ou design fantástico. Você ainda precisa realizar sua pesquisa para entender melhor os objetivos da empresa e saber como usar suas habilidades para ajudá-la a atingir esses objetivos.
Comece analisando os projetos anteriores da empresa em sua biblioteca de design gráfico para ter uma ideia das tendências específicas úteis, como o tipo de design com o qual os clientes da empresa mais interagem nas plataformas online. Você também pode solicitar acesso aos dados das redes sociais e aos relatórios de atividade das ferramentas da página de destino para confirmar isso.
Além disso, analise os guias de estilo da empresa como parte de sua pesquisa. Isso é importante porque você deseja garantir que o resultado final esteja alinhado com a marca da empresa. Além dos guias, você pode conferir outros materiais de marketing e plataformas que a empresa já produziu.
Por exemplo, se você estiver criando um infográfico para mídias sociais, verifique o que a empresa postou em sua conta em ocasiões anteriores para ter uma ideia geral sobre os tipos de fontes, cores preferidas, entre outros, para esse tipo de conteúdo.
Mas se você estiver criando um gráfico para o site deles, verifique primeiro o site para entender as práticas de design, fontes, cores e outros elementos visuais da empresa.
É benéfico realizar pesquisas de mercado gerais para entender as tendências de design em setores específicos. Você não precisa segui-las, mas são informações que vale a pena ter.
Por exemplo, você pode descobrir que existem elementos de design com os quais seu público-alvo interage mais em plataformas online, ou descobrir quais fontes ou cores funcionam bem em setores específicos. Além disso, você deve realizar uma pesquisa sobre a concorrência.
A partir de suas descobertas, você pode apontar elementos semelhantes que funcionam para a maioria das marcas. Você também fica informado sobre os designs e conceitos existentes dos concorrentes para evitar a criação de conceitos semelhantes aos de outras marcas.
Embora toda essa pesquisa possa ser trabalhosa e demorada, ferramentas como o Bloco de Notas do ClickUp facilitam a parte de anotações.
O aplicativo para anotações permite que você faça anotações rastreáveis de qualquer lugar. Você pode usar seus recursos avançados de formatação para organizar seus dados com marcadores, destacar descobertas importantes com cores e ajustar cabeçalhos para mostrar a estrutura do texto.
A melhor parte desse recurso é que você pode capturar notas de qualquer lugar, seja no aplicativo do seu celular ou através da extensão do ClickUp para o Chrome, e transformar suas notas em tarefas acionáveis no ClickUp.
Etapa 3. Faça um brainstorming de ideias
Nesta altura do processo, você já deve ter uma ideia clara do que seus clientes ou a gerência estão procurando e do que está funcionando atualmente no setor.
A próxima etapa do seu processo de design gráfico é o desenvolvimento do conceito — é hora de encontrar ideias que atendam e superem as expectativas do seu cliente. É hora de buscar inspiração por meio de sessões de brainstorming; inicie sua sessão de brainstorming depois de receber o briefing e enquanto os resultados da pesquisa ainda estiverem frescos.
A única coisa melhor do que ideias criativas de um único designer são mais ideias de mais designers. Portanto, compartilhe o briefing e a pesquisa com sua equipe de design gráfico para colaborar e reunir todas as suas ideias brilhantes. Para sessões de brainstorming eficazes, você precisará de uma ferramenta que ajude a conectar todas as suas ideias e criar roteiros que possam ser facilmente consultados.
Nesse caso, use os mapas mentais do ClickUp para planejar e organizar ideias e criar um esboço mais visual. Você também pode compartilhar seus mapas mentais com sua equipe, clientes e outras pessoas, facilitando a visualização do processo de design e das ideias ou o envio de feedback.
Por fim, certifique-se de que suas ideias de design estejam alinhadas com o briefing criativo do projeto e com a pesquisa antes de passar para a próxima etapa do processo de design gráfico.
Etapa 4. Crie um quadro de inspiração
Depois de definir as melhores ideias de design, a próxima etapa do seu processo criativo deve ser colocá-las em um quadro de inspiração — uma coleção de conteúdo visual que cria uma ideia aproximada de como será o seu conceito final.
Veja abaixo um exemplo de um quadro de inspiração tipográfica, pois ele ajuda a visualizar a ampla variedade de fontes que você pode usar para um projeto específico e os estilos de imagem correspondentes que podem acompanhá-las.
Essas não são as únicas coisas que você pode incluir no seu quadro de inspiração. Como os quadros de inspiração ajudam a definir a direção do seu projeto, tente adicionar tudo o que for útil, sejam ilustrações, palavras descritivas ou paletas de cores.
Um quadro de inspiração é o mais próximo que você pode chegar de ver como será o produto final, mesmo antes de começar a trabalhar nele. Como resultado, fica mais fácil identificar as melhores ideias a serem adotadas e aquelas que devem ser descartadas. Além disso, é possível perceber os designs que podem ser combinados para criar designs ainda melhores.
Bônus: confira 10 modelos gratuitos de mood boards para organizar suas ideias
Diferentes designers gráficos abordam o mood board de maneiras diferentes. Alguns preferem mood boards físicos, enquanto outros preferem mood boards digitais. Qualquer um dos dois funciona bem. Mas, se você estiver trabalhando com uma equipe de design remota, o mood board digital é a melhor opção.
Você pode colaborar com outros profissionais criativos de qualquer lugar durante todo o processo criativo, desde que forneça o acesso necessário. Um dos melhores recursos que você pode usar para moodboards digitais é o software de quadros brancos virtuais da ClickUp.
Os quadros brancos permitem que os usuários visualizem conceitos, conectem vários objetos de diferentes pessoas e enviem imagens, links e tarefas do ClickUp.
Os painéis de inspiração são fáceis de consultar se você ou alguém da sua equipe estiver com dificuldades em qualquer ponto do processo de design. Lembre-se apenas de seguir os requisitos do briefing e todas as informações obtidas em sua pesquisa.
Compartilhe as ideias do quadro de inspiração com seus clientes e outras partes interessadas para ver se todos estão em sintonia. Isso é importante porque, se eles tiverem uma visão diferente, você poderá se ajustar a ela antes de ir muito longe. Não perca tempo e esforço repetindo o processo mais tarde.
Etapa 5. Prepare esboços e obtenha feedback do cliente
Nesta fase do seu processo de design gráfico, as ideias estão na parede, literalmente. Então, é hora de colocá-las no papel ou em dispositivos digitais, como iPads ou computadores, o que for melhor para você.
Crie o máximo possível de esboços, pois você ainda está explorando suas opções. Nesta fase, não é necessário refinar ou capturar todos os pequenos detalhes. Basta fornecer detalhes suficientes para ter uma ideia do conceito geral que você deseja alcançar.
Um excelente exemplo desse tipo de esboço é o logotipo da WWF. O esboço não é tão detalhado quanto o design final. Em vez disso, ele se concentra principalmente no conceito de ter pandas como logotipo oficial.
À medida que você esboça, pode pensar em ideias melhores para detalhes a serem adicionados ao seu design ou fontes a serem utilizadas. Mas lembre-se de usar o quadro de inspiração para guiá-lo e inspirá-lo durante o processo de esboço.
Depois de terminar os esboços, analise seus conceitos e selecione os melhores esboços para apresentar aos seus clientes ou à gerência. Por exemplo, se você tiver 20 esboços, escolha os cinco melhores.
Para esses cinco, você deve dedicar mais tempo destacando os detalhes. Por exemplo, crie uma maquete digitalizada com um software de design gráfico para obter uma aparência profissional. O esboço original do logotipo do Chase Bank mostra a versão digitalizada de uma forma mais apresentável.
O feedback do cliente é uma das etapas mais estressantes de um fluxo de trabalho de design gráfico, mas não há problema se você seguir o briefing criativo e desenvolver um produto de qualidade. Nesta etapa, o cliente ou a gerência escolherá um esboço de design gráfico e dará instruções para quaisquer revisões.
Você pode avaliar e apresentar suas principais opções e explicar o motivo, mas lembre-se de levar em consideração as opiniões e o feedback deles, pois são os clientes ou a gerência que solicitam esses designs. O melhor caminho é ajudá-los a entender seu ponto de vista e sua direção criativa. Tente fazer perguntas específicas para entender a perspectiva deles e incentive-os a apontar o que gostaram em cada design para formular ideias para revisões.
Depois que todos estiverem alinhados quanto às modificações desejadas e à direção criativa, o próximo passo é voltar ao seu software de design gráfico e trabalhar nos designs finais, levando em consideração as sugestões do cliente ou da gerência.
Etapa 6. Incorpore o feedback
As revisões de design são uma etapa do fluxo de trabalho pela qual até mesmo o melhor designer gráfico precisa passar. Na verdade, talvez você precise fazer algumas rodadas de revisão antes que seu cliente ou gerente fique satisfeito com o produto final.
Mas você pode tentar fazer várias revisões por rodada para reduzir o número de vezes que precisa revisar seu design final. Além disso, um excelente processo de fluxo de trabalho de design gráfico permite o feedback interno de colegas e comunidades de designers gráficos.
Esse feedback identifica alguns dos problemas do seu design antes da apresentação, o que encurta o processo de feedback.
Depois que seus clientes ou gerentes derem feedback sobre o design, conceda um curto prazo para que eles possam mudar de ideia. Se houver mais feedback a ser adicionado, o que é muito normal, aguarde um ou dois dias para enviar uma confirmação e prosseguir com as revisões. Isso economizará muito tempo na refação do seu design.
O mais importante ao fazer revisões no design é evitar ir contra as solicitações dos clientes ou da gerência. Quer você concorde ou não, é tarde demais para acrescentar ideias.
Eles já decidiram o design que desejam. Se você achar que devem ser feitos ajustes, faça recomendações levando em consideração os objetivos e as preferências do seu cliente.
Mais importante ainda, esteja atento aos prazos. Avalie o feedback do design e solicite uma prorrogação do prazo, se necessário, para que você tenha tempo suficiente para entregar um produto final de alta qualidade.
Etapa 7. Apresente o produto final
Apresentar seu conceito final para aprovação do cliente é a última etapa e o momento decisivo em seu fluxo de trabalho de design gráfico. Nesta altura do processo, você já deve ter feito todas as revisões necessárias e estar pronto para apresentar sua obra-prima.
Mas antes de apresentá-lo, siga estas etapas:
- Verifique se você tem todos os seus resultados finais. Confira o briefing e certifique-se de que você tem tudo o que precisa para produzir.
- Verifique novamente se o resultado final está alinhado com o briefing e o feedback do cliente ou da gerência: consulte o briefing de design para garantir que seu design esteja de acordo com os padrões descritos no briefing na primeira etapa do fluxo de trabalho de design gráfico.
- Certifique-se de que o resultado final esteja no formato de arquivo correto. Verifique o briefing e suas comunicações anteriores com o cliente ou outras partes interessadas. Se eles quiserem seu produto no formato JPG, certifique-se de que ele esteja nesse formato.
- Use uma versão editável do seu produto final. Isso ajudará o cliente ou a gerência, especialmente se eles quiserem fazer ajustes na versão final.
Depois de verificar os itens acima da sua lista, é hora de apresentar seu trabalho.
Se você estiver trabalhando com um cliente, em particular, é essencial fazer um acompanhamento logo após enviar o produto finalizado para verificar se ele atendeu às expectativas. Isso ajuda muito a construir relações de trabalho positivas, que farão com que você seja a primeira opção para os próximos projetos de design gráfico.
Usando uma ferramenta de gerenciamento de projetos para gerenciar seu fluxo de trabalho de design
Um processo de design gráfico sólido e as ferramentas certas são essenciais para criar os melhores recursos visuais. As empresas dependem de designs excelentes para gerar leads e comunicar mensagens ao seu público.
Seja você um designer gráfico que gerencia seu próprio negócio ou um departamento gráfico interno, as ferramentas certas, como um aplicativo de gerenciamento de projetos de design, ajudam nas etapas críticas do fluxo de trabalho de design gráfico, como a concepção de documentos, a pesquisa de lojas e a compreensão da importância do processo de feedback do cliente.
Lembre-se de que fazer isso da maneira certa e estar preparado desde o início não só ajudará você a economizar tempo e encurtar o processo de design, mas também garantirá que você entregue visuais que não sejam apenas esteticamente agradáveis, mas também ofereçam os melhores resultados possíveis.
Boa sorte!
Ian Loew é um empreendedor web e especialista em marketing de atração, além de proprietário e diretor de desenvolvimento de negócios da Lform Design.
Após quatro anos ajudando empresas da Fortune 500 com a MGT Design, Ian iniciou sua carreira freelance antes de fundar a Lform Design em 2005. Quando não está no comando, Ian pode ser encontrado praticando mountain bike com amigos ou passando tempo com sua família.