Noch nie war es so einfach, atemberaubende Bilder zu erstellen. Mit KI-Kunstgeneratoren wie Midjourney kann praktisch jeder in Sekundenschnelle beeindruckende digitale Kunst zaubern. Als Künstler haben Sie wahrscheinlich auch schon das Potenzial der KI erkannt, Ihre Arbeit zu bereichern.
Doch um das Potenzial dieser KI-Tools wirklich voll auszuschöpfen, musst du eine weitere Kunst beherrschen: das Verfassen der perfekten Eingabeaufforderung.
Midjourney (und andere KI-Ersteller von Kunst) arbeiten mit Prompts – kurzen Textphrasen, die die KI bei der Erstellung eines gewünschten Bildes anleiten. Diese Midjourney-Prompts dienen als Anweisungen und speisen die riesige Datenbank der KI mit visuellen Informationen, um deine Worte in eine detaillierte Illustration zu übersetzen.
Wenn du die Kunst der Erstellung von Bild-Prompts beherrschst, kannst du eine riesige Bandbreite an Bildern zaubern, von extrem detaillierten fotorealistischen Landschaften bis hin zu ultrarealistischen Fabelwesen.
Dieser Leitfaden hilft dir dabei, mit den besten Midjourney-Prompts in die KI-gestützte digitale Kunst einzusteigen.
Die Grundlagen von Midjourney-Prompts
Generative KI, die Technologie hinter Midjourney, ist hervorragend darin, auf der Grundlage vorhandener Daten neuartige Inhalte zu erstellen. Wenn du eine Eingabe bereitstellst, analysiert die KI die einzelnen Wörter dieser Eingabe, durchsucht eine riesige Bibliothek mit künstlerischen Stilen, Formen, Farben und Texturen und fügt diese Elemente zu einem stimmigen Bild zusammen, das deiner kreativen Vision entspricht.
Je präziser deine Eingabe, desto gezielter wird die Suche der KI, was zu einem Ergebnis führt, das deine künstlerische Absicht wirklich widerspiegelt.
Wie erstellt man hochwertige Prompts? Unsere Liste mit 35 Beispielen kann dir als Inspiration dienen.
35 Beispiele für Midjourney-Prompts
Anhand dieser vielfältigen Auswahl an Beispielen, die nach künstlerischen Stilen kategorisiert sind, lernst du, wie du Midjourney-Prompts verfasst und verfeinerst. Schauen wir sie uns an:
Kubismus: Geometrische Formen erkunden
Der Kubismus ist ein Kunststil, der sich durch abstrakte Formen und fragmentierte Gestalten auszeichnet.
Dieser revolutionäre Ansatz wurde 1907–08 von Künstlern wie Pablo Picasso und Georges Braque eingeführt und kommt am besten in ihren Arbeiten Les Demoiselles d’Avignon, Mädchen mit Mandoline, Flasche und Fische sowie Mann mit Gitarre zum Ausdruck.
Die folgenden Midjourney-Prompt-Beispiele können dir dabei helfen, deine eigene kubistische digitale Kunst zu erstellen:
- Ein modernes Wohnzimmer, dargestellt im fragmentierten Stil des Kubismus, mit geometrischen Formen und sich überlappenden Ebenen in leuchtenden Farben
- Ein kubistisches, monochromes Stillleben mit einer Obstschale, bei dem der Fokus auf verzerrten Perspektiven und präzisen, flachen Liniendetails liegt
- Eine majestätische Stadtlandschaft im kubistischen Stil, die die Dynamik des städtischen Lebens in einer stimmungsvollen, nebligen Umgebung einfängt
- Stelle ein Porträt einer Frau im kubistischen Stil bei dramatischer Beleuchtung dar, inspiriert von den Arbeiten Georges Braques
- Hyperrealistisches Stillleben eines Musikinstruments in Ölmalerei, zerlegt in geometrische Formen mit leuchtenden Farben, das an den synthetischen Kubismus erinnert
Art Déco: Den Glamour der Vergangenheit einfangen
Im krassen Gegensatz zu den fragmentierten Formen des Kubismus stand der Art-déco-Stil für eine glamouröse und stromlinienförmige Ästhetik. Dieser einflussreiche Kunststil entstand in den 1920er Jahren, erlebte in den 1930er Jahren seine Blütezeit und zelebrierte die Moderne.
Der Art-déco-Stil scheute keinen Luxus und bediente sich reichhaltiger Texturen und Motive, die von alten Kulturen wie der ägyptischen sowie von Zickzackmustern aus dem Maschinenzeitalter inspiriert waren. Im Wesentlichen handelte es sich um eine Bewegung im Bereich der dekorativen Kunststile und um ein architektonisches Konzept in Europa und den Vereinigten Staaten.
Hier sind ein paar KI-Kunst-Prompts, mit denen du digitale Kunst generieren kannst, die von einem Art-Déco-Gemälde inspiriert ist:
- Ein glamouröses Art-Déco-Poster für eine fiktive Broadway-Show, mit einem Feature: eine wunderschöne junge Frau, die in die Falten eines fließenden Kleides gehüllt ist
- Ein fotorealistisches Art-Déco-Gemälde eines Wolkenkratzers, der im goldenen Licht des Sonnenuntergangs badet, mit geometrischen Akzenten und filigranen Details
- Ein luxuriöser, minimalistischer Raum im Art-déco-Stil in Weiß mit eleganten Möbeln, Chromakzenten und einem fotorealistischen geometrischen Teppich
- Erstelle eine Modeillustration einer Frau in einem fließenden Art-Déco-Kleid, verziert mit auffälligen geometrischen Mustern und filigranen Details in dramatischer Beleuchtung
3. Retro-Spiele: Mit Pixeln spielen
Retro-Spiele besitzen, im Gegensatz zu den hochmodernen Grafiken der heutigen Zeit, einen ganz besonderen Charme in ihrer pixeligen Einfachheit. Sie wecken Nostalgie durch eine Erinnerung an das goldene Zeitalter der Spielautomaten und Heimkonsolen der 80er Jahre und der 16-Bit-Ära.
Das Design und der Kunststil zeichnen sich durch farbenfrohe Hintergründe, ikonische Zeichen wie Mario, einfache, aber eingängige Soundtracks und andere nostalgische Elemente aus. Sie verkörpern den sentimentalen Wert von Kindheitserinnerungen und stehen für eine einfachere Zeit in der Welt der Videospiele.
Um Bilder in diesem Kunststil zu generieren, experimentiere mit Midjourney-Prompts wie:
- Eine Pixel-Art-Plattformspielszene, in der ein tapferer Held gegen einen feuerspeienden Drachen kämpft
- Ein Feature des Rennspiels im Retro-Stil ist die pixelige Darstellung der Autos, die durch eine neonbeleuchtete Stadtlandschaft rasen
- Ein farbenfrohes Pixel-Art-Porträt eines klassischen Videospiel-Zeichens, das eine detailreiche Rüstung trägt
- Ein pixeliges Porträt eines legendären Retro-Zeichens wie Mario oder Pac-Man mit erstaunlicher Detailtreue
- Sportplakat im Retro-Stil mit einem pixeligen Sportler in dynamischer Pose auf felsigem und sandigem Gelände
- 8-Bit-Darstellung eines berühmten Wahrzeichens, wie dem Eiffelturm oder der Chinesischen Mauer, mit einem regenbogenfarbenen Schmetterling, der davonfliegt
Cyberpunk: Eine von Technologie dominierte Zukunft
Cyberpunk ist ein Subgenre der Science-Fiction, das sich mit einer Zukunft befasst, die durch technologischen Fortschritt und gesellschaftlichen Niedergang eine düstere Farbe hat.
Es ist ein Genre, das reich an Themen ist. Es untersucht die menschlichen Kosten des Fortschritts, den Kampf um Identität in einer Welt, die von Veränderung besessen ist, und den Kampf um den Erhalt eines Funken Menschlichkeit in einer Gesellschaft am Abgrund.
Stellen Sie sich die verschwimmenden Grenzen zwischen Mensch und Maschine vor, wenn Sie Midjourney-Prompts zu diesem Thema erstellen:
- Ein geschäftiger Cyberpunk-Straßenmarkt, beleuchtet von holografischen Werbeanzeigen und flackernden Leuchtreklamen
- Ein einsamer Cyborg-Krieger blickt auf eine weitläufige Cyberpunk-Stadtlandschaft, die in Smog und künstliches Licht gehüllt ist, in einer detailreichen und komplexen Umgebung
- Ein Hightech-Porträt eines Cyberpunk-Hackers mit leuchtenden Implantaten und einer digitalen Schnittstelle, die in seine Augen projiziert wird, während er einen regenbogenfarbenen Schmetterling im Flug beobachtet
- Ein kybernetisch verbesserter Straßenverkäufer, der leuchtende Speisen und Getränke verkauft, die in filigranem Metalldesign geschnitzt und in natürlichem Licht präsentiert werden
- Ein extrem detailreicher geometrischer Wolkenkratzer im Stil des Chrysler Building, mit aufwendigen Acryl-Sprühfarben auf Chrome und metallischen Akzenten
Surrealismus: Mit Traumlandschaften der Realität trotzen
Der Surrealismus war eine künstlerische und kulturelle Bewegung, die aus den Trümmern des Ersten Weltkriegs hervorging. Im Gegensatz zu ihren kubistischen Kollegen, die die Realität fragmentierten, versuchten die Surrealisten, die Kraft des Unbewussten freizusetzen.
Stellen Sie sich schmelzende Uhren vor, die über karge Landschaften drapiert sind, wie sie Salvador Dalí dargestellt hat, oder Figuren mit Melonenhüten, die rätselhafte Gesichter verbergen, wie sie René Magritte geschaffen hat.
Ihre Arbeiten verbinden das Unlogische mit dem Vertrauten und versetzen Alltagsobjekte oft in fantastische Einstellungen. Stellen Sie sich einen Flügel vor, aus dem Federn sprießen, oder einen Hummer, der auf einem Telefon sitzt – diese Gegenüberstellungen stellen unsere Wahrnehmung der Realität infrage und beflügeln die Fantasie.
Nutzen Sie diese Midjourney-Prompts als Grundlage für Ihre Ideenfindung:
- Eine schmelzende Uhr, die über einen kahlen Bereich drapiert ist, vor einem strahlend blauen Himmel, mit einem wunderschönen Fantasie-Schmetterling am Horizont einer detailreichen und komplexen Umgebung
- Ein Schachbrett, auf dem die Figuren fantastische Kreaturen sind, die in einem eleganten und modernen Space einen Epic-Kampf gegen hyperrealistische Glasblumen austragen
- Ein detailreiches Flügelmodell, bei dem die Tasten durch herabstürzende Wasserfälle ersetzt wurden, die in einen riesigen Ozean einer spektakulären Miniaturwelt münden
- Erstelle eine von René Magritte inspirierte Szene mit einer Figur in Melone, deren Gesicht verborgen ist und die vor einer geschwungenen Gebäudefassade steht
- Malen Sie im Stil von Salvador Dalí eine Traumlandschaft mit schmelzenden Uhren, die über eine karge Landschaft drapiert sind, mit komplexen, ultradetaillierten Elementen
Steampunk: Eine Welt voller Zahnräder und Dampfkraft
Dieses Subgenre der Science-Fiction entspricht nicht Ihrer typischen Vorstellung von der Zukunft. Steampunk interpretiert die Vergangenheit neu, insbesondere das viktorianische Zeitalter und den amerikanischen Wilden Westen, jedoch mit einer fantastischen Wendung. Es beinhaltet eine retro-futuristische Ästhetik, die von den dampfbetriebenen Industriemaschinen des 19. Jahrhunderts inspiriert ist.
Bei Steampunk geht es jedoch nicht nur um Ästhetik. Es ist eine Welt voller Abenteuer und Innovation, in der Vergangenheit und Zukunft in einem grandiosen Spektakel aus Messing, Dampf und grenzenloser Fantasie aufeinanderprallen.
Ihre Midjourney-Prompts für digitale Steampunk-Kunst können Folgendes nachahmen:
- Ein prächtiges Steampunk-Luftschiff, das durch die Wolken schwebt, angetrieben von ultradetaillierten Kupferkolben und Dampfmaschinen in präzisen, flachen Linien
- Ein geschäftiger Steampunk-Marktplatz voller Apparate und Erfindungen, die von Zahnrädern und Dampf angetrieben werden
- Ein stoisches Porträt eines Steampunk-Erfinders mit mechanischem Arm und Schutzbrille, der auf die Erstellung seiner neuesten Kreation blickt
- Stellen Sie sich eine riesige dampfbetriebene Straßenbahn vor, die durch eine smogverhangene viktorianische Stadtlandschaft fährt
- Entwerfen Sie eine belebte Steampunk-Straßenszene mit Uhrwerk-Automaten, pferdelosen Kutschen und Gaslichtbeleuchtung
- Erstelle eine Landschaftsfotografie-Szene, in der ein Gentleman-Entdecker mit Zylinder und Schutzbrille sich in einem riesigen dampfbetriebenen Laufroboter in eine verlorene Stadt wagt
Mehrschichtiges Papier: Experimentieren mit Texturen
Papierkunst mit mehreren Schichten ist eine faszinierende kreative Technik, die zweidimensionalen Designs Leben einhaucht. Sie schafft Tiefe und Dimension und verwandelt flaches Papier in faszinierende Kunstwerke.
Durch das strategische Ausschneiden von Formen und deren leicht versetzte Überlagerung können Künstler atemberaubende Licht- und Schatteneffekte erzielen. Stellen Sie sich einen zarten Schmetterling vor, dessen Flügel scheinbar im Wind flattern – ein Effekt, der durch die Überlagerung von immer kleiner werdenden Ausschnitten erzielt wird.
Inspiriert von diesem anfängerfreundlichen Kunst- und Handwerksstil kannst du Midjourney dazu auffordern, digitale Bilder zu erstellen, wie zum Beispiel:
- Ein lebendiges Porträt aus übereinanderliegenden Papierausschnitten in kontrastierenden Farben und Texturen vor einer geschwungenen Gebäudefassade
- Eine skurrile Landschaftsszene aus strukturierten Papierstücken, mit sanften Hügeln und einem fließenden Fluss
- Ein mehrschichtiges Papierkunstwerk einer Blume, bei dem jedes Blütenblatt einen anderen Rotton aufweist, platziert in einem Haus im Stil einer Holzbauweise
- Eine majestätische Bergkette, bei der strukturiertes Papier verwendet wird, um raues Gestein und glatten Schnee darzustellen – ideal für einen modernen Raum
Erstellen Sie effektive Midjourney-Prompts
Der Schlüssel zum Erstellen effektiver Midjourney-Prompts liegt in der Nutzung seiner erweiterten Funktionen:
Referenz-URLs
Sie können URLs in Ihre Prompts einfügen, um auf bestimmte Bilder als Inspiration zu verweisen. Dies hilft dabei, die KI auf einen bestimmten Stil, eine bestimmte Komposition oder ein bestimmtes Thema auszurichten.
Nehmen wir an, du möchtest ein Bild mit der traumhaften Atmosphäre eines Gemäldes von Salvador Dalí. In deiner Eingabe kannst du eine URL zu einem Meisterwerk von Dalí einfügen.
Midjourney analysiert dann die Farben, Formen und die allgemeine surreale Atmosphäre des Dalí-Werks und nutzt dies als Grundlage für dein generiertes Bild.
Parameter
Mit den Parametern kannst du Aspekte wie Stil, Farbe und Komposition deines Bildes feinabstimmen.
Durch Hinzufügen von „–“ am Ende deiner Eingabe kannst du mit Parametern Aspekte wie das Seitenverhältnis (z. B. „–ar 16:9“ für Breitbild) oder den künstlerischen Stil (z. B. „–style anime“) festlegen.
Stil: Mit diesem Parameter kannst du einen künstlerischen Stil direkt anhand seines Namens angeben. Zum Beispiel weist –style baroque Midjourney an, ein Bild im Barockstil zu generieren. Eine Liste kompatibler künstlerischer Stile findest du hier
Seitenverhältnis: Mit dem Parameter –ar oder –aspect kannst du die Proportionen deines Bildes steuern. Ein Wert von 1:1 erzeugt ein quadratisches Bild, während 2:1 ein Bild im Querformat erzeugt.
Der Schlüssel zum Verfassen wirkungsvoller Midjourney-Prompts liegt in der Verwendung präziser Sprache. Je spezifischer du bist, desto besser kann die KI deine Vision verstehen und in ein Bild umsetzen.
Wähle konkrete Adjektive und Details, um die KI in die gewünschte Richtung zu lenken. Versuche zum Beispiel statt „eine Katze“ einmal „eine flauschige, rotbraune Katze, die sich auf einer Fensterbank zusammengerollt hat“.
Diffusionsmodell
Midjourney nutzt zudem ein Diffusionsmodell, eine leistungsstarke KI-Technik, mit der neue Daten generiert werden – oft in Form von Bildern oder Text –, die realen Daten sehr ähnlich sind.
Hier eine kurze Übersicht, wie es funktioniert:
Stellen Sie sich vor, Sie hätten ein klares Bild. Ein Diffusionsmodell fügt diesem Bild nach und nach Rauschen hinzu, bis es nicht mehr von Bildrauschen zu unterscheiden ist. Anschließend lernt das Modell, diesen Prozess umzukehren, indem es das verrauschte Bild Schritt für Schritt wieder in ein klares Bild umwandelt.
Du kannst mit Formulierungen und Details experimentieren, um das Diffusionsmodell zu deinem gewünschten Ergebnis zu führen.
Beginne mit einem allgemeinen Konzept und füge dann in den folgenden Prompts konkrete Details hinzu.
Sie könnten zum Beispiel mit „einem Landschaftsgemälde in Aquarelltechnik“ beginnen und dann mit Prompts wie „mit schneebedeckten Bergen im Hintergrund“ und „einem sich schlängelnden Fluss, der durch ein üppiges Tal in einer stimmungsvollen, nebligen Umgebung fließt“ fortfahren.
Feedback und Iterationen
- Gib dich nicht mit dem ersten Ergebnis zufrieden. Verfeinere deine Prompts anhand der generierten Bilder und führe das Modell so näher an deine Vision heran. Midjourney ermöglicht Variationen deiner Prompts, also experimentiere und hab Spaß dabei
- Verwenden Sie während des Generierungsprozesses die Schaltflächen von Midjourney, um anzugeben, welche Varianten Ihnen gefallen oder nicht gefallen. Dies führt das Modell zu Ihrem gewünschten Ergebnis.
📮ClickUp Insight: 11 % unserer Befragten nutzen KI vor allem für Brainstorming und Ideenfindung. Aber was passiert anschließend mit diesen brillanten Ideen? Hier kommt ein KI-gestütztes Whiteboard wie ClickUp Whiteboards ins Spiel , mit dem du Ideen aus der Brainstorming-Sitzung sofort in Aufgaben umwandeln kannst.
Und wenn du ein Konzept nicht ganz erklären kannst, bitte einfach den /AI-Bildgenerator, anhand deiner Eingabe ein Bild zu erstellen. Es ist die Alles-App für die Arbeit, mit der du schneller Ideen entwickeln, visualisieren und umsetzen kannst!
Wie KI-Tools das Design beeinflussen
Die Prompts von Midjourney ermöglichen es Designern, unzählige kreative Wege zu erkunden, schnell Design-Iterationen zu generieren und kreative Blockaden zu überwinden.
Die Vielseitigkeit und Funktionalität der Midjourney-Prompts sind wirklich bemerkenswert. Egal, ob du ein erfahrener Designer oder ein absoluter Neuling bist – Midjourney bietet eine einzigartige Plattform, auf der du mit deiner Kreativität spielen und deine visuellen Ideen zum Leben erwecken kannst.
Über Midjourney hinaus können KI-Design-Tools wie ClickUp Brain deinen Design-Workflow weiter optimieren und dir den Rücken freihalten, damit du dich auf die strategischen Aspekte des kreativen Prozesses konzentrieren kannst.
Hier sind ein paar Tipps, wie du deinen Grafikdesign-Workflow mit ClickUp optimieren kannst:
- Nutzen Sie ClickUp Brain als Ihren persönlichen Design-Assistenten. Benötigen Sie eine schnelle Rechtschreibprüfung für Ihre Design-Notizen? Das ist kein Problem. Möchten Sie die perfekte E-Mail an einen Client verfassen? Die KI-gestützten Schnellantworten entwerfen Nachrichten, die jedes Mal den richtigen Ton treffen.
- Ersetzen Sie langwierige Styleguides und Beschreibungen von Komponenten durch die Design-Asset-Analyse von ClickUp Brain, die im Handumdrehen umfassende Dokumentationen erstellt. Sorgen Sie für einheitliches Design über alle Projekte hinweg und arbeiten Sie nahtlos mit Entwicklern zusammen
- Hol dir schnelle Design-Inspiration, indem du die KI aufforderst, kreative Ideen zu entwickeln. Du kannst auch Brainstorming-Vorlagen verwenden, um diesen Prozess weiter zu optimieren.
- Verwalten Sie Ihre Designprojekte auf einer einzigen Plattform – mit der Design-Projektmanagement-Software von ClickUp. Richten Sie Ihre Designprojekte an den übergeordneten Zielen Ihres Teams aus. Verfolgen Sie den Fortschritt und feiern Sie Meilensteine, um alle motiviert zu halten
- Befreien Sie sich von der App-Flut und ersetzen Sie endlose E-Mail-Threads durch sofortiges Feedback in Echtzeit. Nutzen Sie ClickUp Whiteboards, um gemeinsam Entwürfe zu skizzieren, direkt darauf Anmerkungen zu machen, Feedback-Schleifen zu optimieren und alle auf dem gleichen Stand zu halten. So werden auch Designüberarbeitungen zum Kinderspiel
- Weisen Sie Aufgaben zu, geben Sie Dateien frei und markieren Sie Teammitglieder ganz einfach. Dank Echtzeit-Updates bleiben alle auf dem Laufenden, was eine Kultur der gemeinsamen Eigentümerschaft und Rechenschaft fördert.
- Verwalten Sie Projekte ganz nach Ihren Vorstellungen. Egal, ob Sie ein begeisterter Verfasser von Listen sind oder ein visueller Denker, der Kanban-Boards liebt – ClickUp passt sich Ihrem Arbeitsablauf an
- Nutze Moodboard-Vorlagen , um deine Ideen zu ordnen und den kreativen Prozess zu beschleunigen
Die Kunst der Prompt-Erstellung meistern
Wenn du die Kunst des Prompt-Erstellens beherrschst, kannst du in eine Welt künstlerischer Entdeckungen eintauchen und deine Design-Projekte von gut zu großartig verwandeln.
Denk daran: Experimentieren ist der Schlüssel!
Scheuen Sie sich nicht, mit verschiedenen Midjourney-Prompt-Beispielen, Parametern und Referenzbildern zu experimentieren. Mit etwas Übung entwickeln Sie Ihren eigenen, einzigartigen Prompt-Stil, sodass Sie die KI als leistungsstarkes Tool nutzen können, um Ihre kreativen Visionen zum Leben zu erwecken.
Probieren Sie ClickUp noch heute aus und verbessern Sie Ihre Kunstwerke und Designs mit Hilfe von KI.