Tren Desain Grafis untuk Membedakan Perusahaan Anda di Tahun 2024

Tren Desain Grafis untuk Membedakan Perusahaan Anda di Tahun 2024

Kami melihat tren baru muncul di industri desain setiap tahunnya dan tren lama mulai memudar; tidak terkecuali di tahun 2024. Kecerdasan Buatan (AI) saat ini berada di tengah-tengah pergeseran transformatif, mengubah metode kreasi dan gaya visual kami.

hiper-surrealisme 3D, pemetaan panas, dan cetakan yang terinspirasi dari alam adalah beberapa tren yang mengubah lanskap desain grafis pada tahun 2024. Apakah Anda seorang desainer grafis berpengalaman atau pemula, ini adalah waktu yang menarik untuk menjadi bagian dari adegan ini.

Artikel blog ini merangkum berbagai elemen desain yang membentuk cara kita berkomunikasi, menginspirasi, dan berinteraksi saat ini, serta bagaimana Anda bisa memanfaatkannya untuk branding bisnis Anda.

Namun sebelum kita membahas hal itu, mari kita bahas dasar-dasarnya dan memahami apa arti desain grafis dan mengapa sangat penting untuk mempelajari trennya.

Apa itu Desain Grafis?

American Institute of Graphic Arts (AIGA®) mendefinisikan desain grafis sebagai 'seni dan praktik perencanaan dan memproyeksikan ide dan pengalaman dengan konten visual dan tekstual

Konten itu sendiri bisa sesederhana logo bisnis (seperti tanda centang Swoosh Nike) atau serumit tata letak halaman di situs web.

Hampir semua orang saat ini mempraktikkan beberapa bentuk desain grafis-apakah membuat presentasi untuk pekerjaan atau menambahkan teks ke grafik media sosial untuk meningkatkan atau menyampaikan pesan.

Pentingnya Menganalisis Tren Desain Grafis

Tren datang dan pergi. Jadi, mengapa penting untuk mengamatinya? Itu karena mengikuti dan memahami tren memberi sinyal kepada audiens Anda bahwa Anda selaras dengan selera dan preferensi mereka.

Lebih penting lagi, tren desain grafis menginspirasi Anda untuk berpikir di luar kebiasaan, termasuk bereksperimen dengan teknik-teknik baru dan menggabungkan gaya lama dengan gaya baru.

Hal ini membantu Anda meningkatkan persepsi merek Anda dan menjadi lebih relevan dan berhubungan dengan basis pelanggan Anda. Mengikuti tren desain grafis saat ini membantu Anda mempertahankan keunggulan kompetitif dalam industri Anda.

Ikhtisar Tren Desain Grafis Teratas untuk Tahun 2024

Berikut adalah 10 tren teratas yang mendorong batas-batas kreativitas dan transformasi dalam desain grafis tahun ini.

1. Perpaduan masa depan

Mengingatkan kita pada estetika cyberpunk, perpaduan masa depan menyeimbangkan desain grafis yang futuristik dan mutakhir dengan nuansa yang mudah diingat. Palet warna tetap berakar pada warna biru, hitam, dan cokelat tua, diselingi dengan warna ungu neon, merah muda, dan kuning.

Dari maskot dan logo hingga materi iklan-Anda dapat menerapkan perpaduan masa depan dengan berbagai cara untuk menanamkan vitalitas ke dalam merek Anda.

Sorotan dari tren desain grafis ini adalah kemampuannya untuk menyatukan berbagai elemen interaktif untuk menciptakan sesuatu yang baru dan berwawasan ke depan, seperti yang terlihat pada sampul album di bawah ini:

Karya seni ini menggunakan bentuk-bentuk yang mengalir, bukan bentuk geometris dan perpaduan warna-warna yang sejuk dengan sosok hologram yang kontras di tengahnya. Hal ini menunjukkan pengaruh digital atau teknologi, sebuah ciri khas desain fusi masa depan.

2. hiper-surrealisme 3D

Tren desain grafis ini menekankan pada citra yang realistis namun surealis, sering kali dibuat dengan menggunakan teknik pemodelan dan rendering 3D.

Tren ini menggabungkan bentuk-bentuk abstrak dan organik, warna-warna cerah, karakter unik, dan font eksperimental untuk menciptakan gambar yang terlihat langsung dari film seperti Dune atau Blade Runner.

Perubahan citra Reddit pada tahun 2024 mewujudkan tren ini dengan maskot 3D dan simbol logonya.

Logo 3D Reddit

via Reddit hyper-surrealisme 3D sangat berguna ketika desainer grafis ingin menyampaikan berbagai aspek pesan secara bersamaan, sehingga memungkinkan keterlibatan audiens secara luas.

Hal ini membangun rasa dunia lain atau 'keanehan' yang mungkin telah Anda perhatikan dalam beberapa tren dan kampanye mode terbaru.

Lihatlah ilustrasi surealis dari ilustrator Nico Ito untuk tas tangan Gucci Bamboo 1947. Karya seninya merupakan kolase fantasi dan realitas yang hidup, memadukan tas tangan mewah yang realistis dengan latar belakang dunia lain-secara sempurna merangkum esensi hiper-surrealisme 3D.

Kampanye Gucci Bamboo 1947

via Harpers Bazaar Mengingat bagaimana Alat desain AI seperti AutoDraw dan Designs.ai telah membantu para desainer mendorong batas-batas eksperimen visual, hiper-surrealisme 3D adalah tren yang akan terus meningkat popularitasnya.

3. Pemetaan panas

Pemetaan panas menggunakan gradien warna untuk merepresentasikan kepadatan atau intensitas data secara visual. Hal ini digunakan dalam desain Pengalaman Pengguna (UX), desain web, dan grafik informasi untuk menyoroti area yang diminati atau aktivitas dalam lingkungan yang kaya data.

Namun sekarang, secara perlahan telah digunakan di luar akar visualisasi data konvensional. Saat ini, para desainer membuat visual menarik yang meniru rentang dinamis intensitas panas dan menyampaikan pesan secara halus menggunakan gradien warna dan tekstur.

Misalnya, dalam poster promosi, Anda dapat menyoroti area yang diharapkan dapat menarik lebih banyak perhatian atau tindakan dengan warna-warna hangat seperti merah dan oranye. Sebaliknya, area yang tidak terlalu penting digambarkan dengan warna yang lebih dingin seperti biru dan hijau.

Pemetaan panas membantu mengarahkan perhatian audiens ke area fokus dari desain tanpa petunjuk visual yang jelas.

4. Visual yang inklusif dan kombinasi warna yang mudah diakses

Meskipun keragaman dan representasi seharusnya menjadi standar industri, bukan pilihan, hal ini akan menjadi terobosan di tahun 2024.

Desain grafis inklusif melibatkan pembuatan konten visual yang dapat diakses dan digunakan oleh semua orang, terlepas dari kemampuan mereka.

Desain inklusif memastikan bahwa semua orang dapat berinteraksi dengan konten secara bermakna, termasuk mereka yang memiliki gangguan penglihatan, pendengaran, kognitif, dan motorik. Desain inklusif juga merayakan spektrum yang lebih luas dari ras, jenis kelamin, etnis, dan tipe tubuh.

Contoh klasiknya adalah perpustakaan emoji Google, yang kini terdiri dari berbagai warna kulit, gaya rambut, dan ekspresi gender.

Perpustakaan emoji Google

via Font Google Selain itu, para desainer memprioritaskan aksesibilitas dengan mengadopsi palet yang memenuhi Pedoman Aksesibilitas Konten Web (WCAG). Hal ini membuat desain dapat dengan mudah dilihat oleh mereka yang buta warna.

Tetapi tren aksesibilitas tidak berakhir pada layar desktop. Ini juga menawarkan mode terang dan gelap serta tingkat zoom yang berbeda untuk layar seluler. Hal ini memastikan informasi tetap terbaca di berbagai preferensi pengguna dan platform yang beragam.

Tahun lalu, kampanye "Live There" dari Airbnb menggunakan kontras yang tinggi antara elemen latar depan dan latar belakang, sehingga konten dapat dibaca oleh para penyandang tunanetra.

Airbnb Meluncurkan Live There 03

via Dexigner Kecenderungan terhadap inklusivitas dan aksesibilitas mengakui kekuatan desain untuk membangun empati, pemahaman, dan rasa memiliki dalam skala global.

5. Estetika yang terinspirasi dari alam

Dengan semakin banyaknya orang yang lebih memperhatikan isu-isu lingkungan dan penyebabnya, apresiasi terhadap pola dan tekstur alami semakin meningkat. Namun, tidak lagi cukup bagi merek untuk menambahkan atau mengintegrasikan warna hijau ke dalam desain untuk menunjukkan bahwa sebuah bisnis "menjadi hijau"

Estetika yang terinspirasi dari alam telah menjadi pusat perhatian, dengan gambar bunga dan tanaman, langit biru, tekstur kayu, cat air, dan pola hewan seperti cetakan zebra menjadi tren desain grafis yang menawan.

Kemasan, misalnya, bergerak ke arah desain yang lebih bersih dan bersahaja yang menekankan palet warna yang ramah lingkungan dan bahan daur ulang.

Kampanye "Botanical Beauty" dari Yves Rocher dengan sempurna menyoroti motif yang terinspirasi dari alam dalam desain yang tenang dan botani. Karena merek ini menggunakan bahan-bahan alami dalam produk kecantikannya, merek ini meluncurkan kotak kemasan yang menampilkan ilustrasi tanaman dengan cat air.

Kotak Kecantikan Botani Yves Rocher

via Forum Iklan Tentu saja, ini adalah salah satu tren desain grafis yang tidak dapat Anda terapkan pada setiap ceruk pasar. Namun, desain kemasan di sektor-sektor seperti makanan dan minuman, kosmetik, dan obat-obatan tentu saja dapat memanfaatkan kekuatan dan keindahan alam.

6. Estetika kolase media campuran

Pendekatan artistik ini memadukan bentuk, gambar, warna-warna cerah, dan tekstur untuk menciptakan komposisi yang menstimulasi. Kolase, misalnya, memungkinkan kreasi yang spontan dan tak terduga yang dapat beresonansi secara mendalam dengan audiens.

Kami melihat para seniman memadukan pengaruh budaya untuk menciptakan referensi lintas budaya yang hidup dengan visual yang menakjubkan yang membangkitkan nostalgia dalam kolase digital mereka, sementara yang lain membuat lanskap surealis dengan elemen psikedelik.

Seni Digital Idris Veitch

via Seni Digital Afrika Baik mosaik digital atau karya seni potong dan tempel buatan tangan, media campuran yang disusun ke dalam tata letak kolase menghadirkan estetika yang berbeda dan menarik ke garis depan tren desain grafis.

7. Retro-futurisme

Dalam desain grafis, retro selalu menjadi tren. Dalam beberapa tahun terakhir, kami telah melihat gerakan yang berkembang menuju estetika vintage dan sentuhan retro-futuris yang mengacu pada tahun 70-an, 80-an, dan 90-an.

Tren desain grafis ini menghidupkan kembali pesona sentuhan akhir bertekstur, warna-warna cerah, dan tipografi klasik dengan font seperti Lobster, Metropolis, dan Pacifico.

Bisnis memanfaatkan potensi tren ini dengan cara-cara inovatif untuk memikat audiens, membedakan merek mereka, dan menceritakan kisah yang menarik.

Hal ini termasuk iklan yang menampilkan mobil klasik yang terbang di lanskap kota futuristik atau model yang mengenakan pakaian vintage dalam konteks eksplorasi ruang angkasa, memadukan nostalgia dengan futurisme untuk mendapatkan dampak visual yang kuat.

Futurisme Retro

via Midjourney di Reddit Retro-futurisme menerobos kesenjangan generasi dan secara unik mengkomunikasikan kompleksitas, kesederhanaan, inovasi, dan tradisi.

8. Piksel retro

Ingat grafis komputer Nintendo, Sega Genesis, dan Atari 2600? Dipadukan dengan elemen-elemen bergaya piksel 8-bit, game-game terdahulu seperti Super Mario dan Pac-Man merupakan favorit semua orang di tahun 80-an dan 90-an. Gaya visual piksel telah kembali populer.

via Nintendo Sekarang, para desainer menggunakan perangkat lunak desain game untuk menggabungkan visual blok, palet warna yang terbatas, dan desain berbasis kisi-kisi yang khas untuk membangkitkan nostalgia dan kesederhanaan.

Namun, hanya beberapa bisnis yang dapat menerapkan tren desain ini dengan sukses. Tetapi beberapa merek populer mengandalkan tampilan dan nuansa 'retro'.

Lacoste, misalnya, memberikan logo buaya khas mereka dengan perubahan pixelated dalam kolaborasi dengan Minecraft, menciptakan koleksi pakaian dan aksesori yang terinspirasi oleh estetika permainan.

Di sisi lain, Minecraft memperkenalkan item khusus dalam game seperti pakaian bermerek Lacoste dan peta yang dirancang khusus yang disebut "Croco Island" dalam game virtualnya.

Contoh ini menunjukkan bagaimana piksel retro meningkatkan esensi kreatif dari kedua merek tersebut dan menciptakan pengalaman imersif yang menjembatani kesenjangan antara dunia nyata dan dunia digital.

9. Tipografi eksperimental

Tren desain grafis ini merangkul penggunaan tata letak, tipografi, dan bentuk huruf yang imajinatif dan menciptakan beberapa jenis huruf eksperimental yang keren.

Tidak seperti tipografi tradisional, yang terutama berfokus pada konsistensi dan keterbacaan, terutama di media cetak dan digital, tipografi eksperimental memprioritaskan memperlakukan huruf dan kata-kata sebagai bentuk seni tersendiri.

Gambar di bawah ini adalah contoh utama tentang bagaimana kita melihat dan berinteraksi dengan huruf dan teks.

Abjad yang Dipahat

via The Designest Patung huruf 'Y' menata ulang karakter tipografi sebagai objek tiga dimensi. Karya ini menggabungkan bentuk abstrak dengan bahan lain (cangkang telur) dan zat (cairan pirus).

Karya ini dengan mulus memadukan elemen-elemen industri dalam pendekatan CGI yang menyenangkan, mendorong penonton untuk mempertimbangkan huruf tersebut dalam sudut pandang yang baru di luar tempatnya dalam alfabet atau rangkaian huruf.

Tidak diragukan lagi, tipografi eksperimental menambahkan sentuhan unik pada desain grafis yang menggugah pikiran dan juga menarik secara visual.

10. Anti-desain

'Anti-desain' adalah hal terakhir yang Anda harapkan untuk dilihat dalam daftar tren desain grafis. Namun bagi banyak desainer, ini adalah estetika pilihan utama.

Anti-desain adalah pendekatan modern yang berusaha untuk memperluas apa itu desain. Hal ini ditandai dengan penggunaan tata letak yang kacau, warna-warna yang berbenturan, dan tipografi yang tidak konvensional dan sering kali mengejutkan.

Anti-desain menantang ekspektasi audiens dan memicu reaksi yang lebih emosional atau kontemplatif dengan menawarkan alternatif terhadap standar desain yang diterima. Anti-desain sering kali mengambil inspirasi dari gerakan seni avant-garde, seperti Dadaisme atau Brutalisme.

Meskipun terkadang tidak selalu praktis untuk setiap aplikasi, anti-desain telah menemukan pijakan dalam konteks artistik, budaya, dan konteks komersial tertentu di mana membuat pernyataan yang berani atau menantang norma-norma adalah tujuannya.

Peran Teknologi Canggih dalam Membentuk Tren Desain Grafis

Tren desain grafis terbesar sering kali berkembang seiring dengan teknologi. Dalam desain grafis, teknologi mempengaruhi baik proses desain dan desain akhir. Jadi, teknologi mana yang berpotensi meningkatkan komunikasi visual dan desain pada tahun 2024? Mari kita cari tahu.

1. Kecerdasan Buatan (AI) Generatif

Bayangkan menggunakan alat yang memahami maksud desain Anda, menyarankan palet warna berdasarkan target audiens Anda, dan membuat papan suasana hati yang terinspirasi dari referensi yang Anda pilih. Itulah yang dilakukan oleh AI generatif.

AI generatif memanfaatkan algoritme dan model pembelajaran mesin (ML) untuk menghasilkan gambar, pola, tata letak, dan elemen desain. Selain itu, AI ini dapat mengotomatiskan pengubahan ukuran gambar, penghapusan latar belakang, dan koreksi warna, sehingga tim desain dapat fokus pada tugas-tugas lain, seperti membangun strategi. Generator seni AI seperti DALL-E, Midjourney, dan Jasper Art, telah memukau para desainer profesional dengan kemampuan mereka untuk membuat teks menjadi gambar yang realistis.

Alat AI Midjourney Art

via Perjalanan pertengahan Mereka merampingkan alur kerja dan menawarkan inspirasi. Dan ya, berlawanan dengan kepercayaan umum, AI tidak hadir untuk mencuri pekerjaan, tetapi untuk menjadi asisten utama seorang desainer.

2. Augmented Reality (AR) dan Virtual Reality (VR)

Meskipun teknologi AR dan VR telah ada selama beberapa tahun, mereka disebut-sebut sebagai hal besar berikutnya dalam desain grafis, dan untuk alasan yang bagus. Para sutradara kreatif menggunakan AR untuk membuat kampanye iklan yang unik dan interaktif yang meningkatkan keterlibatan audiens dan merupakan pesta visual.

Misalnya, papan iklan atau poster dapat memicu pengalaman merek yang imersif langsung dari perangkat seluler pengguna, seperti percobaan virtual atau permainan interaktif. AR dapat menghamparkan informasi digital ke ruang fisik, membantu memvisualisasikan proyek desain arsitektur atau interior.

Aplikasi IKEA Place, misalnya, memungkinkan pengguna menempatkan model 3D produk IKEA ke dalam lingkungan mereka dengan bantuan kamera ponsel pintar.

Aplikasi IKEA Place

via IKEA Di sisi lain, VR memungkinkan para desainer untuk menciptakan lingkungan yang sepenuhnya imersif untuk game, acara virtual, atau simulasi. Hal ini mencakup segala hal mulai dari penelusuran arsitektur yang realistis hingga lanskap fantastis untuk hiburan.

VR menawarkan peluang baru dalam desain UX, yang mengharuskan desainer untuk mempertimbangkan navigasi spasial, interaksi 3D, dan pengalaman multisensorik dalam kreasi mereka.

3. desain dan pencetakan 3D

Secara kolektif dikenal sebagai manufaktur aditif, desain dan pencetakan 3D melibatkan pembuatan objek padat tiga dimensi dari file digital.

Prosesnya dimulai dengan desain 3D, di mana para desainer menggunakan perangkat lunak khusus untuk memodelkan objek dalam tiga dimensi. Model digital ini berfungsi sebagai cetak biru untuk printer 3D.

Proses pencetakan meliputi pelapisan bahan seperti plastik, logam, atau resin jika diperlukan berdasarkan desain digital untuk membangun objek 3D.

desain dan pencetakan 3D mengurangi limbah dan memungkinkan bentuk yang lebih kompleks dan khusus yang mungkin tidak dapat dilakukan dengan teknik manufaktur lainnya.

Dalam beberapa tahun terakhir, tren ini telah meluas ke sektor-sektor baru seperti biomedis, yang digunakan untuk merancang dan mencetak prostetik khusus dan rekayasa jaringan, serta dalam konstruksi, yang digunakan untuk membuat prototipe dan membuat komponen bangunan.

Cara Mengelola Tim Desain Grafis Anda

Kami berharap tren desain grafis ini akan membantu tim desain Anda menemukan inspirasi baru untuk karya kreatif mereka.

Namun, hanya mendapatkan inspirasi saja tidaklah cukup. Mulai dari bertukar pikiran tentang ide-ide inovatif dan menafsirkan arahan desain hingga membuat desain unik yang sesuai dengan target audiens Anda, tim desain Anda mengemban banyak tanggung jawab.

Anda memerlukan alat dan strategi yang tepat untuk meningkatkan produktivitas desainer dan memenuhi tujuan tim. Inilah cara melakukannya.

1. Menetapkan pedoman dan tujuan desain yang jelas

Atur semua elemen identitas merek Anda di satu tempat dengan Templat Pedoman Merek ClickUp

Pedoman merek yang didefinisikan dengan jelas dan identitas visual yang berbeda membantu menjaga semua proyek desain Anda tetap selaras dengan estetika merek Anda.

Panduan ini harus mencakup skema warna, font, tipografi, dan 'tampilan' merek Anda secara keseluruhan untuk membantu tim desain Anda memahami visi dan tujuan yang ingin Anda capai.

Sebagai contoh, panduan gaya yang komprehensif untuk proyek branding baru akan merinci palet warna, pilihan font, penggunaan logo, dan gaya gambar.

Ini bisa menjadi titik referensi untuk semua pekerjaan desain terkait, memastikan konsistensi di seluruh elemen dan platform desain yang berbeda.

Gunakan Templat Pedoman Merek ClickUp untuk membuat proses ini cepat dan tidak merepotkan.

Templat Papan Tulis Pengarahan Desain digunakan dalam melakukan pengarahan awal untuk sebuah desain. Isi dan bagikan detail tentang proyek desain dengan mudah seperti permintaan klien, tujuan, dan lainnya

Gunakan fitur Templat Papan Tulis Singkat Desain ClickUp untuk membuat daftar permintaan klien, sasaran, target pasar, sorotan merek, dan referensi di satu tempat.

Agar panduan gaya terbaru merek Anda dapat diakses oleh seluruh tim, simpan di ruang kerja kolaboratif dengan Klik Dokumen .

2. Mendorong sesi curah pendapat secara teratur

Dalam bidang kreatif apa pun, sangat penting untuk memiliki kebebasan untuk mempelajari tren, melontarkan ide dengan rekan kerja, dan menghasilkan solusi inovatif untuk kebutuhan bisnis.

Untuk memicu kreativitas tim desain Anda, pertimbangkan untuk menjadwalkan 'Jam Kreatif' mingguan, di mana mereka dapat mempresentasikan konsep desain, mendiskusikan alat bantu desain web atau portofolio inspiratif yang menurut mereka menarik. Papan Tulis ClickUp sangat berguna dalam berkolaborasi secara real time. Lakukan brainstorming, tambahkan catatan dan gambar, dan satukan ide-ide terbaik Anda di atas kanvas kreatif. Anda dapat menambahkan konteks pada pekerjaan Anda dengan menautkan ke tugas, file, ClickUp Documents, dan banyak lagi untuk membuat semuanya berjalan.

Letakkan semua ide Anda di satu tempat dan kerjakan bersama tim Anda menggunakan Papan Tulis ClickUp

Suasana yang mendorong terciptanya beragam ide desain akan meningkatkan ikatan tim dan memfasilitasi kolaborasi.

Gunakan templat desain grafis untuk mendorong tim Anda ke arah kreatif yang tepat.

3. Menerapkan teknik manajemen proyek yang efisien

Ketika mengelola proyek desain, terlepas dari ukurannya, sistem proses yang kuat dapat memandu tim Anda mulai dari ide hingga eksekusi dan memastikan tidak ada detail yang terlewatkan.

Tim desain yang efisien menggunakan perangkat lunak kolaborasi desain untuk melacak tenggat waktu, menentukan tanggung jawab, dan memastikan perkembangan proyek yang lancar.

ClickUp 3.0 Paket Pemeriksaan Gambar dan Anotasi dengan Unggah File

Bagikan dokumen dengan anggota tim dalam tugas dan kumpulkan umpan balik tentang aset desain tanpa harus meninggalkan ClickUp Perangkat Lunak Manajemen Proyek Desain ClickUp menyediakan platform terpusat untuk mengumpulkan dan mengatur permintaan dan prioritas desain, memberi dan menerima umpan balik desain, dan merampingkan alur kerja desain Anda. Ini juga memberikan manajer pandangan yang komprehensif tentang jadwal dan penugasan tim.

Dapatkan gambaran umum tentang ketersediaan setiap orang, lihat apa yang sedang dikerjakan setiap individu, dan tetapkan prioritas tingkat individu dan tim dalam tim desain Anda.

Hal ini, dikombinasikan dengan pelacakan waktu, pelaporan sprint, dan tampilan beban kerja, memberdayakan Anda untuk menjalankan proyek desain apa pun secara efisien dan membuat persetujuan dan umpan balik menjadi mudah.

4. Menyediakan peluang pembelajaran dan pengembangan berkelanjutan

Desain grafis adalah bidang yang terus berkembang. Dorong tim Anda untuk terus mengikuti perkembangan tren desain dan perangkat lunak terbaru dengan menyediakan akses ke kursus, lokakarya, dan webinar online dan dorong mereka untuk mengikuti sertifikasi desain .

Anda dapat menawarkan anggaran pembelajaran dan pengembangan bagi anggota tim untuk mendaftar di kursus online dari platform seperti Udemy atau Skillshare dan memotivasi desainer grafis senior untuk menghadiri seminar kepemimpinan. Atau, adakan lokakarya triwulanan di mana seorang ahli eksternal mengajarkan teknik desain atau perangkat lunak baru kepada tim, seperti alat bantu berpikir desain .

Templat Portofolio Desain ClickUp mempermudah pembuatan portofolio profesional yang menonjol dari yang lain.

Selain itu, dorong desainer Anda untuk memamerkan peningkatan keterampilan dan pencapaian mereka melalui portofolio yang diperbarui. The Templat Portofolio Desain ClickUp sangat cocok untuk ini. Ini membantu para desainer mengatur proyek mereka dengan cara yang menarik secara visual.

5. Menetapkan sesi umpan balik dan tinjauan rutin

Templat Peninjauan Desain ClickUp dirancang untuk membantu tim menyederhanakan proses peninjauan mereka

Jadwalkan sesi tinjauan empat mata dan tim setiap dua minggu sekali untuk memberikan umpan balik tentang proyek yang sedang berjalan. Proses komunikasi dua arah ini memungkinkan anggota tim untuk mengekspresikan pemikiran dan kekhawatiran mereka, membantu menjaga kualitas kerja, dan segera mengatasi hambatan. Templat Tinjauan Desain ClickUp dapat membantu melakukan hal ini secara efisien. Ini membantu menjaga semua pemangku kepentingan tetap berada di halaman yang sama mengenai keputusan desain dan memberikan tim proses yang konsisten untuk mengevaluasi dan menyetujui desain.

Di samping itu, adakan pertemuan empat mata setiap bulan untuk mendiskusikan kemajuan individu, tujuan karier, dan bantuan pribadi yang mungkin mereka perlukan.

Desainer Grafis, Siap Memikat di Tahun 2024?

Ini merupakan tahun yang menarik untuk desain karena fokusnya beralih ke orisinalitas dan individualitas merek.

Desainer dan merek siap untuk terlibat dan berkomunikasi secara inovatif dengan audiens.

Teknologi yang muncul seperti AI dan AR/VR akan terus berperan dalam mempercepat inovasi desain dan komunikasi visual yang kompleks.

Rencanakan, laksanakan, dan capai tujuan desain Anda seefisien mungkin dengan alat dan teknik desain terbaru. Daftar ke ClickUp secara gratis dan jadikan setiap proyek desain Anda sukses!

Pertanyaan yang Sering Diajukan (FAQ)

1. Apa tren desain grafis teratas untuk tahun 2024?

Tren desain grafis teratas pada tahun 2024 meliputi perpaduan masa depan, hiper-surrealisme 3D, pemetaan panas, inklusivitas dan aksesibilitas, estetika yang terinspirasi dari alam, estetika kolase media campuran, retro-futurisme, piksel retro, tipografi eksperimental, dan anti- desain.

2. Apa saja bentuk yang akan menjadi tren di tahun 2024?

Pada tahun 2024, desain grafis dan desainer beralih dari bentuk geometris yang kaku dan beralih ke bentuk-bentuk yang lebih cair dan abstrak. Kurva dan bentuk organik akan menggantikan garis lurus. Ada juga kecenderungan ke arah citra vektor yang bersahaja dan 3D tiup yang meniru tampilan objek yang digelembungkan dengan permukaan yang lembut dan mengembang, sebuah anggukan terhadap tren desain yang berpusat pada teknologi.