デザイン業界では毎年、新しいトレンドが生まれ、古いトレンドは衰退していく。人工知能（AI）は現在、変革の中心にあり、私たちの作成方法とビジュアル・スタイルの両方を変えている。
3Dハイパーシュルレアリスム、ヒートマップ、自然にインスパイアされたプリントは、2024年のグラフィックデザインの展望を変えるトレンドの一部である。ベテランのグラフィックデザイナーであれ、初心者であれ、このシーンの一員になるにはエキサイティングな時期だ。
このブログポストでは、今日のコミュニケーション、インスピレーション、エンゲージメントの方法を形作る様々なデザイン要素と、それらをあなたのビジネスブランディングにどのように活かすことができるかをまとめました。
しかし、その前に基本的なことを整理し、グラフィック・デザインとは何か、なぜそのトレンドを学ぶことが不可欠なのかを理解しよう。
グラフィックデザインとは？
アメリカグラフィックアート協会（AIGA®）は、グラフィックデザインを「ビジュアルやテキストコンテンツを用いて、アイデアや体験をプランニングし、プロジェクト化する芸術と実践」と定義している。
コンテンツそのものは、ビジネスロゴ（ナイキのスウッシュ・チェックマークなど）のようなシンプルなものから、ウェブサイトのページレイアウトのような複雑なものまである。
仕事用のプレゼンテーションを作成したり、ソーシャルメディアのグラフィックにテキストを追加してメッセージを強化したり伝えたりするなど、今日ではほとんどの人が何らかのフォームでグラフィックデザインを実践している。
グラフィックデザインのトレンドを分析することの重要性
トレンドは移り変わります。では、なぜトレンドを把握することが重要なのでしょうか？それは、フォロワーがトレンドを理解することで、あなたが彼らの好みや嗜好に敏感であることをオーディエンスに伝えることができるからです。
さらに重要なことに、グラフィックデザインのトレンドは、新しいテクニックを試したり、古いスタイルと新しいスタイルをマージしたりと、既成概念にとらわれない発想を刺激します。
これにより、ブランドの認知度を高め、より適切で顧客ベースと接触することができます。グラフィックデザインのトレンドを常に把握することで、業界での競争力を維持することができます。
2024年のグラフィックデザインのトップトレンド概要
今年のグラフィックデザインの創造性と変革の限界を押し広げるトップ10のトレンドをご紹介します。
1.未来の融合
サイバーパンクの美学を彷彿とさせるフューチャー・フュージョンは、近未来的で最先端のグラフィックデザインと親しみやすい感覚のバランスをとっている。色彩はブルー、ブラック、ディープブラウンを基調とし、ネオンのパープル、ピンク、シアンで彩られている。
マスコットやロゴから広告素材に至るまで、フューチャー・フュージョンをさまざまな方法で応用し、ブランドに活力を吹き込むことができる。
このグラフィック・デザイン・トレンドのハイライトは、下のアルバム・ジャケットに見られるように、多様なインタラクティブ要素を統合して、新しく前向きなものを生み出す能力である：
このアートワークは、幾何学的な形ではなく流動的な形を使い、クールな色調をミックスして、中央に対照的なホログラフィック図形を配している。これは、フューチャー・フュージョン・デザインの特徴である、デジタルやテクノロジーの影響を示唆している。
2.3Dハイパーシュルレアリスム
このグラフィックデザインのトレンドは、リアルでありながら超現実的なイメージを強調し、しばしば3Dモデリングやレンダリング技術を使用して作成される。
抽象的で有機的な形、鮮やかな色、風変わりな文字、実験的なフォントなどを取り入れ、『デューン』や『ブレードランナー』のような映画から飛び出してきたようなイメージを作り出す。
Redditの2024リブランドは、3Dのマスコットとロゴ・シンボルでこのトレンドを体現している。
経由 Reddit 3Dハイパーシュルレアリスムは、グラフィックデザイナーがメッセージの多面性を同時に伝え、観客を幅広く巻き込みたい場合に特に有効だ。
これは、最新のファッショントレンドやキャンペーンに見られるような、異世界感や「奇妙さ」を演出します。
イラストレーターのニコ・イトウがグッチのハンドバッグ「バンブー1947」のために描いたシュールなイラストをチェックしてみよう。彼女のアートワークは、幻想と現実の生き生きとしたコラージュであり、フォトリアルな高級ハンドバッグと異世界の背景を融合させ、3Dハイパーシュルレアリスムのエッセンスを完璧に表現している。
経由 ハーパース・バザー どのように
/を考えると https://clickup.com/ja/blog/74848/undefined/ AIデザインツール /%href/
AutoDrawやDesigns.aiのようなAIデザインツールは、デザイナーが視覚的な実験の限界を押し広げるのに役立っている。
3.ヒートマッピング
ヒートマッピングは色グラデーションを使用して、データの密度や強度を視覚的に表現する。ユーザーエクスペリエンス（UX）デザイン、ウェブデザイン、インフォメーショングラフィックなどで使用され、データが豊富な環境において、利息やアクティビティのエリアを強調する。
しかし現在では、従来のデータビジュアライゼーションの枠を超えて、徐々に利用されるようになってきている。今日、デザイナーは、熱の強さのダイナミックレンジを模倣し、色グラデーションやテクスチャを使用してさりげなくメッセージを伝える魅力的なビジュアルを作成している。
インスタンスンスでは、赤やオレンジのような暖色系の色で、注目度や行動力の高そうな部分を強調する。対照的に、あまり重要でない部分は青や緑のような寒色系で描きます。
ヒートマップは、クリアされた視覚的な手がかりがなくても、観客の注意をデザインの焦点となる部分に向けるのに役立ちます。
4.包括的なビジュアルと親しみやすい色の組み合わせ
多様性と表現は、選択ではなく、業界の標準であるべきだが、2024年には画期的な進歩を遂げつつある。
インクルーシブ・グラフィック・デザインとは、能力に関係なく誰もがアクセスでき、使用できるビジュアル・コンテンツを作成することである。
インクルーシブデザインは、視覚、聴覚、認知、運動機能に障害のある人を含め、誰もがコンテンツと有意義に対話できることを保証する。また、人種、性別、民族、体型など、より幅広いスペクトルを賞賛します。
典型的な例はGoogleの絵文字ライブラリで、現在では様々な肌の色、ヘアスタイル、性別の表現で構成されている。
経由 Googleフォント さらに、デザイナーはウェブ・コンテンツ・アクセシビリティ・ガイドライン（WCAG）を満たすパレットを採用することで、アクセシビリティを優先している。これにより、色覚異常の方にも容易に視認できるデザインとなっている。
しかし、アクセシビリティの傾向はデスクトップ画面だけにとどまらない。モバイル画面用のライトモードとダークモード、異なるズームレベルも提供している。これにより、ユーザーの嗜好や多様なプラットフォームを問わず、情報が読みやすく保たれます。
昨年、Airbnbの「Live There」キャンペーンでは、前景と背景の要素のコントラストを強くすることで、視覚障害者にも読みやすいコンテンツを実現した。
経由 デキシグナー もちろん、これはすべてのニッチに適用することはできないグラフィックデザインのトレンドの一つである。しかし、食品・飲料、化粧品、医療などの分野のパッケージデザインは、自然の力と美しさを活用できることは間違いない。
6.ミクストメディア・コラージュの美学
この芸術的アプローチは、形、イメージ、鮮やかな色、質感を混ぜ合わせ、刺激的な構図を作り出す。例えばコラージュは、観客の心に深く響く、自発的で予測不可能な作成を可能にする。
私たちは、デジタル・コラージュの中にノスタルジーを呼び起こす見事なビジュアルで、活気に満ちた異文化を参照するために文化的な影響を融合させるアーティストを見かける一方、サイケデリックな要素を持つ超現実的な風景を制作するアーティストもいる。
経由
/参照 https://www.africandigitalart.com/idris-veitch-japanese-inspired-african-digital-collagist/ アフリカン・デジタル・アート /%href/
デジタルモザイクであれ、手作りの切り貼りアートワークであれ、コラージュレイアウトにアレンジされたミクストメディアは、グラフィックデザインのトレンドの最前線に独特の魅力的な美学をもたらしている。
7.レトロフューチャリズム
グラフィックデザインにおいて、レトロは常にトレンディである。近年では、ヴィンテージの美学や、70年代、80年代、90年代を参照したレトロ・フューチャリスティックなタッチを求める動きが高まっている。
このグラフィックデザインのトレンドは、質感のある仕上げ、鮮やかな色、ロブスター、メトロポリス、パシフィコなどのフォントを使ったクラシックなタイポグラフィの魅力を蘇らせる。
ビジネスでは、このトレンドの可能性を革新的な方法で活用し、オーディエンスを魅了し、ブランドを差別化し、魅力的なストーリーを伝えている。
これには、近未来的な街並みの中を飛ぶクラシックカーや、スペース探査の文脈の中で古着を着たモデルをフィーチャーした広告が含まれ、ノスタルジーとフューチャリズムを融合させ、強力な視覚的インパクトを与えている。
経由 RedditのMidjourney レトロフューチャリズムは世代間のギャップを打ち破り、複雑さ、シンプルさ、革新性、伝統をユニークに伝える。
8.レトロなピクセル
任天堂、セガ・ジェネシス、アタリ2600のコンピュータグラフィックスを覚えているだろうか。スーパーマリオやパックマンのような初期のゲームは、8ビットのピクセルスタイルの要素と融合し、80年代から90年代にかけて、誰もが常にお気に入りだった。ピクセル化されたビジュアル・スタイルがカムバックしたのだ。
経由 任天堂 を使用して、ブロック状のビジュアル、リミットカラーパレット、独特のグリッドベースのデザインを組み合わせ、ノスタルジーとシンプルさを呼び起こす。
しかし、このデザイントレンドを成功させられるビジネスは限られている。しかし、いくつかの人気ブランドは「レトロ」なルック＆フィールを武器にしている。
例えばラコステは、トレードマークのクロコダイルロゴをマインクラフトとのコラボでピクセル化し、ゲームの美学にインスパイアされた服やアクセサリーのコレクションを制作した。
一方、マインクラフトは、ラコステブランドの服や「クロコ・アイランド」と呼ばれる特別デザインのマップなど、特別なゲーム内アイテムをバーチャルゲームに導入した。
この例は、レトロなピクセルが両ブランドのクリエイティブなエッセンスをアップグレードし、リアルとデジタルのギャップを埋める没入型体験を生み出したことを示している。
9.実験的なタイポグラフィ
このグラフィックデザインのトレンドは、レイアウト、書体、字体の想像力豊かな使用を受け入れ、いくつかのクールな実験的フォントを生み出している。
特に印刷物やデジタルメディアにおいて、一貫性と読みやすさに主眼を置く伝統的なタイポグラフィとは異なり、実験的なタイポグラフィは、文字や言葉をそれ自体のアートフォームとして扱うことを優先する。
下の画像は、私たちが文字やテキストをどのように認識し、どのように接するかを示す代表例である。
/画像 https://clickup.com/blog/wp-content/uploads/2024/03/The-Sculpted-Alphabet.jpg 彫刻されたアルファベット /%img/
経由
/参照 https://thedesignest.net/experimental-typography/ デザイン /参照
Y」の文字の彫刻は、タイポグラフィの文字を立体的なオブジェクトとして再構築している。抽象的な形と他の素材（卵の殻）や物質（ターコイズブルーの液体）を組み合わせている。
CGIへの遊び心に満ちたアプローチで工業的な要素をシームレスに融合させ、アルファベットやフォント設定の中での位置づけを超えた新しい視点で文字を考えるよう観客に促す。
間違いなく、実験的なタイポグラフィはグラフィックデザインにユニークなタッチを加え、視覚的に魅力的であると同時に示唆に富んでいる。
10.アンチデザイン
アンティ・デザイン」は、グラフィックデザインのトレンドリストで最も目にすることのないものだ。しかし、多くのデザイナーにとって、これは選択すべき美学なのだ。
アンティ・デザインとは、デザインのあり方を拡大しようとする現代的なアプローチである。その特徴は、混沌としたレイアウト、衝突する色、型にはまらない、しばしば耳障りなタイポグラフィを受け入れることだ。
アンティ・デザインは、観客の期待に挑戦し、受け入れられているデザイン・スタンダードに代わるものを提供することで、より感情的で瞑想的な反応を引き起こす。多くの場合、ダダイズムやブルータリズムといった前衛芸術運動からインスピレーションを得ている。
あらゆる用途において実用的な場合もあるが、アンチ・デザインは、大胆な主張や規範への挑戦が目標である芸術的、文化的、特定の商業的文脈において足がかりを見出した。
グラフィックデザインのトレンドを形作る先端技術の役割
グラフィックデザインの最大のトレンドは、しばしばテクノロジーと連動して進化する。グラフィックデザインにおいて、テクノロジーは デザインプロセス そして最終的なデザイン。では、2024年にビジュアル・コミュニケーションとデザインをアップグレードする可能性のあるテクノロジーはどれだろうか？調べてみよう。
1.ジェネレーティブAI
あなたのデザイン意図を理解し、ターゲットに基づいた色パレットを提案し、選択したリファレンスからインスパイアされたムードボードを作成するツールを使うことを想像してみてください。まさに、ジェネレーティブAIがやることです。
アルゴリズムと機械学習（ML）モデルを活用して、画像、パターン、レイアウト、デザイン要素を生成する。さらに、画像のリサイズ、背景の除去、色補正を自動化できるため、デザインチームは戦略構築など他のタスクに集中できる。 AIアートジェネレーター DALL-E、Midjourney、Jasper ArtなどのAIアートジェネレーターは、テキストをリアルな画像にレンダリングする能力でプロのデザイナーを驚かせている。
経由
/参照 https://www.midjourney.com/home 旅の途中 /参照
AIはワークフローを効率化し、インスピレーションを与えてくれる。そしてそう、一般に信じられていることとは裏腹に、AIは仕事を奪うためではなく、デザイナーの究極のアシスタントになるためにここにいるのだ。
2.拡張現実（AR）と仮想現実（VR）
ARとVRの技術は数年前から存在していたが、グラフィックデザインにおける次の大きなものとして注目されている。クリエイティブ・ディレクターはARを使用して、視聴者のエンゲージメントを高め、視覚的に楽しめるユニークでインタラクティブな広告キャンペーンを展開している。
例えば、ビルボードやポスターは、バーチャル試着やインタラクティブなゲームなど、ユーザーのモバイルデバイスから直接、没入型のブランド体験をトリガーすることができる。ARは物理的スペースにデジタル情報を重ね合わせることができ、建築やインテリアデザインのプロジェクトを視覚化するのに役立ちます。
例えば、IKEA Placeアプリでは、ユーザーはスマートフォンのカメラを使ってIKEA製品の3Dモデルを環境に配置することができる。
ClickUpホワイトボードを使って、あなたのアイデアを一箇所に集め、チームと一緒に仕事しましょう。
多様なデザインアイデアの創出を促す雰囲気は、チームの絆を深め、コラボレーションを促進します。
使用方法 グラフィックデザインテンプレート を使えば、チームを正しいクリエイティブの方向へと導くことができる。
3.効率的なプロジェクト管理手法を導入する
サイズに関係なく、デザインプロジェクトを管理する場合、強固なプロセスシステムがあれば、アイデア出しから実行までチームを導き、細部まで見落としがないようにすることができます。
効率的なデザインチームは、次のようなものを使用しています。 デザインコラボレーションソフトウェア を使用することで、締め切りを追跡し、責任を明確にし、プロジェクトを円滑に進捗させることができます。
/イメージ https://clickup.com/blog/wp-content/uploads/2023/10/ClickUp-3.0-Image-Proofing-and-Annotation-Bundle-with-File-Upload.png ClickUp 3.0 ファイルアップロード付き画像校正および注釈バンドル /ファイルアップロード
ClickUpタスク内でチームメンバーとドキュメントを共有し、ClickUpを離れることなくデザインアセットのフィードバックを収集。
/参照 https://clickup.com/teams/design ClickUp デザインプロジェクト管理ソフトウェア /参照
は、デザインリクエストや優先度の収集・整理、デザインフィードバックの授受、デザインワークフローの合理化のための集中型プラットフォームを提供します。また、マネージャーはタイムラインとチーム割り当てを包括的にビューできます。
全員の稼働状況の概要を把握し、各個人の仕事内容を確認し、デザインチームにおける個人およびチームレベルの優先度を設定できます。
時間追跡、スプリントレポート作成、ワークロードビューと組み合わせることで、あらゆるデザインプロジェクトを効率的に実行し、承認やフィードバックを簡単に行うことができます。
4.継続的な学習と開発の機会の提供
グラフィックデザインは常に進化するフィールドです。オンラインコース、ワークショップ、ウェビナーへのアクセス権をプロバイダーとして提供し、最新のデザイントレンドやソフトウェアについて常に最新の情報を得るようチームに奨励しましょう。 デザイン資格 .
チームメンバーがUdemyやSkillshareのようなプラットフォームのオンラインコースに参加したり、シニアグラフィックデザイナーがリーダーシップセミナーに参加したりできるよう、学習開発予算を提供することもできます。また、四半期ごとにワークショップを開き、外部の専門家がチームに新しいデザインテクニックやソフトウェアを教えることもできます。 デザイン思考ツール .
ClickUpのデザインポートフォリオテンプレートを使えば、他と差をつけるプロフェッショナルなポートフォリオをこれまで以上に簡単に作成できます。
さらに、更新されたポートフォリオを通じて、デザイナーのスキルアップや実績をアピールすることを奨励しましょう。その ClickUp デザインポートフォリオテンプレート が最適です。デザイナーが視覚的に魅力的な方法でプロジェクトを配置するのに役立ちます。
パープル5.定期的なフィードバックとレビューセッションの確立
ClickUpのデザインレビューテンプレートは、チームがレビュープロセスを効率化できるように設計されています。
進行中のプロジェクトに関するフィードバックを提供するために、隔週で1対1のレビューセッションとチームレビューセッションを予定してください。この双方向のコミュニケーションプロセスにより、チームメンバーは自分の考えや懸念を表明することができ、仕事の質を維持し、ボトルネックにプロンプトで対処することができます。
/参照 https://clickup.com/templates/design-review-kkmvq-5917200 ClickUpのデザインレビューテンプレート /%href/
は、これを効率的にやることに役立ちます。このテンプレートは、デザイン決定に関してすべての利害関係者を同じページに保つのに役立ち、デザインを評価し承認するための一貫したプロセスをチームに提供します。
それと並行して、毎月1回1対1のミーティングを行い、個人の進捗状況やキャリア目標、個人的なサポートが必要な場合について話し合います。
2024年、グラフィックデザイナーを魅了する準備はできていますか？
今年は、オリジナリティとブランドの個性に焦点が移る、デザインにとって実にエキサイティングな年だ。
デザイナーとブランドは、オーディエンスを巻き込み、革新的なコミュニケーションをとる準備ができている。
AIやAR/VRのような新たなテクノロジーは、デザインの革新と複雑なビジュアル・コミュニケーションを加速させるために、やることをやり続けるだろう。
最新のデザインツールやテクニックを駆使して、可能な限り効率的にデザイン目標をプランし、実行し、達成しましょう。
/参照 https://app.clickup.com/signup ClickUpに無料登録する /%href/
すべてのデザインプロジェクトを成功させましょう！
よくある質問(FAQ)
1.2024年のグラフィックデザインのトップトレンドは何ですか？
2024年のグラフィックデザインのトップトレンドには、フューチャー・フュージョン、3Dハイパー・シュルレアリスム、ヒートマップ、包括性とアクセシビリティ、自然にインスパイアされた美学、ミクストメディア・コラージュの美学、レトロ・フューチャリズム、レトロ・ピクセル、実験的タイポグラフィ、アンチデザインなどがあります。
2.2024年のトレンドの形は？
2024年、グラフィックデザインとデザイナーは、堅苦しい幾何学的な形から離れ、より流動的で抽象的なフォームを取り入れようとしている。曲線や有機的な形が直線に取って代わる。また、アースカラーのベクター・イメージや、ハイテク中心のデザイン・トレンドを意識した、柔らかく膨らんだ表面で膨らんだオブジェクトの外観を模倣するインフレータブル3Dへの傾倒も見られる。